La obra de José Cubero

Seguimos recuperando a los autores de la escuela Bruguera, con otro dibujante todoterreno, con muchísimas páginas sueltas en diversas revistas, y pocas editadas en tomo, José Cubero.

Nacido en Barcelona el 21 de agosto de 1933, realizó estudios mercantiles y trabajó como administrativo durante varios años, hasta que empezó a dedicarse profesionalmente al dibujo con la firma Cubero, aunque en ocasiones firmaba José Ibor, en memoria de su padre (José Cubero Ibor), por lo que en ocasiones se le ha identificado erróneamente con él.

En los cincuenta, con poco más de veinte años, recibe la tarea de continuar con los personajes creados para la revista infantil La Risa por Ibáñez y Raf, cuando ambos se marchan a Bruguera, tarea que compartiría con Martínez Osete, Pineda Bono, y Rizo; sería uno de los continuadores del estilo de Ibáñez. También sustituyó a Emilio Boix cuando éste marchó a Caracas.

Creó más de treinta personajes, doce de las editoriales más importantes de España, entre ellas las historias de Stan y Ollie, el Gordo y el Flaco, para Eurodit, cuyos dibujos "calcaban" movimientos de la famosa pareja cómica. En el 59 aterrizó en Bruguera, colaborando en muchísimas de sus revistas clásicas, Tío Vivo, El Campeón, DDT, Can Can, y varias colecciones derivadas de Pulgarcito; también fue uno de los muchos dibujantes de páginas "apócrifas" de Mortadelo y Filemón.

En el 69 aterriza en la nueva Gaceta Junior, para la que crea numerosos personajes, siendo uno de sus principales colaboradores, a destacar Tortain y Cámara Loca, que parodiaba series televisivas populares de los 60.

A mediados de los setenta se une a TBO, convirtiéndose en uno de los dibujantes fijos de la tercera generación, con una producción tan amplia que en TBO 2000 fue uno de los portadistas y dibujante de confianza de su director, Albert Viña; en TBO recupera su Cámara Loca, con parodias de Pippi Calzaslargas, Colombo, y otras muchas series. De hecho, su última historieta para la revista fue una parodia de Mazinger Z, Plastinger Seta.

Una sus obras maestras fue la edición especial de TBO Heidi, del extra de diciembre de 1975, donde las 450 viñetas dibujadas en las 36 páginas del cuaderno demuestran la capacidad que tenía el artista en aquellos años; 

En 1979 produjo dos títulos que adaptaban las aventuras de Don Quijote de la Mancha al cómic en tono de humor, en 1981 trabajó para la animacion japonesa y, hacia 1987, se incorporó al sello Editors. También trabajó para Mata-ratos, Hara-Kiri, Dossier Negro, las escisiones bruguerianas Jauja y Bichos, y diversas publicaciones inglesas y alemanas. Falleció en su ciudad natal, el uno de noviembre de 2001.

Fuente: Biografía de Cubero posteada por Emilio, completada con datos de Tebeosfera y Grafopasta.

No hay mucho disponible de Cubero hoy por hoy, pero queda abierto el post a actualizaciones; de momento, tenemos:

• Don Quijote de la Mancha, adaptación humorística de la novela de Cervantes, escaneado por porke_yo_lo_valgo para el CRG.
• Cámara Loca, recopilación de esta serie de Gaceta Junior, por Emilio (EAGZA)
• Musos del Humor: Cubero en Gaceta Junior, recopilación personal para mi colección ¡Che, qué cómics!, que reúne y organiza todos los personajes de Cubero en la revista Gaceta Junior, salvo Cámara Loca; en concreto son:
• Tortain, aventuras de un boxeador basada en Urtain, que más parece primo de Josechu el vasco.
• Berengeno I, un rey bastante desafortunado.
• Rosi y Cleo, dos chicas modernas de la época.
• Berberecho y Cía, una de sus series más curiosas.
• Paco Magnetofón, agente a comisión.
• Payasini, un payaso de juguete del VII Salón de la Infancia y de la Juventud.
• Rufo y su genio, de dos páginas, sobre una genio fuera de época.
• Paco Doremí, otras dos páginas, del que iba a ser discjockey oficial de la revista.
• Miscelánea de páginas y chistes variados, caricaturas de Miguel Ríos, Tip y Coll, Laura Valenzuela, y Joaquín Prats incluidos...
• Especial agradecimiento a Rocamadour, RetroseriesTV, Cantoseegla, Alienkav, Migsoto, y el resto de componentes del CRG, pues sin su trabajo de escaneo, esta recopilación no hubiera sido posible.

TÍTULO: La obra de Cubero
AUTOR: José Cubero
IDIOMA: Español
FORMATO: Varias colecciones
EXTENSIÓN: Números sueltos
ESTADO: Parcial
ESCANEO: CRG
UPLOADER: Subida propia

Cámara Loca
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Don Quijote
https://mega.nz/#!s7RHnIIT!vlWdKCcW-3VO1tMDwoQY1yXzIB4qdootnz0B0mtA7kM

Musos del Humor: Cubero en Gaceta Junior
https://mega.nz/#!UIwgjTgT!eQGNAbCUctLcv7tDqIqiVp9h6cxOc64YtDSiaqBcUD4

Tragaldabas (Corominas)

Siglo XXIII; la periodista Saray Niman Yanni, dedicada a denunciar las sectas destructivas, ha sido secuestrada y retenida por el líder de una de dichas religiones; desde su locura iluminada, el falso apóstol intenta vencer su ateísmo contándole repugnantes parábolas, sin darse cuenta que mientras trata de romper su resistencia, también está rompiendo su espíritu.

Genial historieta de terror y tortura psicológica, que combina la inquisición y el medievo, con la ciencia-ficción, frenética obra de début del entonces jovencísimo dibujante español Enrique Jiménez Corominas, cuando tenía poco más de 20 años; poco antes había sido galardonado con el Premio Toutain (1986), con solo 17 años.

Fue publicada en 6 episodios en la segunda época de la revista Creepy, entre 1990 y 1991, concretamente entre los números 1 al 7, con un salto en el 6; fue reeditada diez años después en libro, en un álbum monográfico de la Editorial Recerca, y ha sido publicada en otros países, como Alemania.

Esta versión no es la "oficial", si no una recopilación realizada por Urijenny, a partir de las páginas de la revista, mejoradas y optimizadas para la visualización a doble página, como suele ser habitual en sus trabajos. Para las portadas ha utilizado las de la edición alemana, para distinguirla de la versión española, y ha aprovechado para recuperar una página que faltaba en la publicación en las revistas.

Sobre la historieta en sí, Urijenny comenta que "se trata de una historieta memorable y sin par, que presagió mucho más de lo que efectivamente ha realizado Corominas en los años posteriores."

Como complemento, he subido también el tomo "Los comienzos de... Enrique Jiménez Corominas", recopilación de Emilio que incluye, además de la propia Tragaldabas, otras historietas de los primeros tiempos del autor, entre ellas la que le llevó a ganar el concurso de la revista Zona 84.

TÍTULO: Tragaldabas
AUTOR: Enrique Jiménez Corominas
IDIOMA: Español
FORMATO: Tomo único
ESTADO: Completo
ESCANEO: CRG / Urijenny
UPLOADER: Urijenny

Tragaldabas
http://www.mediafire.com/download/xk8b2wt4hhduh22/45323s45.rar

Los comienzos de... Enrique Jiménez Corominas
https://mega.nz/#!NzwzTJDT!tA_vzkqCBHIgu0FDV4-5ksc2FWW_1eG9XWWQNNIJ2uw

El dinamismo humorístico de Martz-Schmidt

Nueva monografía brugeriana, esta vez de uno de sus autores más prolíficos, Gustavo Martínez Gómez, más conocido como Martz-Schmidt, caracterizado por un estilo muy dinámico y particular, y adscrito a la segunda generación, o generación del 57, de la Escuela Bruguera, junto a Figueras, Gin, Ibañez, Nadal, Raf, Segura, o Vázquez.

Gustavo Martínez nació en Cartagena el 3 de julio de 1922; iba para arquitecto, y llegó a matricularse en dicha carrera en la Universidad de Murcia, pero su vocación, claramente artística, recondujo su camino, iniciándose en dicha trayectoria de forma autodidacta, bajo la guía de los pintores Vicente Ros, José Segrelles, y el muralista Miguel Farré.

Apasionado lector de tebeos, no desdeñó la posibilidad de dibujar historietas, y tras afincarse en Barcelona en 1949, comienza a publicar en las revistas del sello Clíper, creando a personajes como Toribio o el Doctor Cascarrabias para las revistas Nicolás, Yumbo, Florita; destacar el caso de la revista Pinocho, que dibujaba casi por entero.

Hacia 1950 o 1951 entra a formar parte del plantel de Bruguera, dando vida a Don Danubio, personaje influyente (1951); El doctor Cataplasma (1953); Troglodito (1957); o El profesor Tragacanto y su clase que es de espanto (1959). Todos ellos ya con los seudónimos de Martz-Schmidt o Schmidt, apellido de un abuelo francés; también usó al menos seis o siete firmas distintas, indistintamente, entre ellas Mas Esparch o J. Mas.

Durante los años 50 alternó su trabajo como historietista con otras actividades, como la escenografía, la pintura mural, o su integración en el grupo cultural La Buhardilla, en el que también participaban Lorenzo Gomis, Joan Perucho y Armando Matías Guiu; a principios de los 60 fundó el Martz Schmidt Studio, empresa de diseño y publicidad. En 1963 amplió sus horizontes creativos, para colaborar con agencias para publicar en el mercado extranjero, como Bardon Art o Selecciones Ilustradas; así crea para Inglaterra las series "Brain Drayne" o "Johnny All Alone", para Escocia "General Jim", para Holanda "Space girls", y para Suecia, infinidad de portadas e ilustraciones para cuentos. También trabajó para EEUU e incluso la URSS, pero no se conservan dichas creaciones.

No abandona sus trabajos con Bruguera, para quien continuó creando personajes memorables durante como: La pandilla Cu-Cux Plaf (1962); el Sheriff Chiquito, que es todo un gallito (1962); o Don Trilita (1964). Una característica curiosa es que sus personajes principales son muy parecidos físicamente, y normalmente bajitos: Tragacanto, el Sheriff Chiquito, Cataplasma, Rasputín, Insegurini... son todos de corta estatura. También llama la atención, la especial complicidad entre algunos de sus personajes, como Cataplasma y su criada Panchita.

Más allá de sus creaciones propias, hay que destacar también sus historietas para el personaje de Doña Urraca, que tomó bajo su tutela tras la muerte de su creador, Jorge, y para la que creó una de sus obras más celebradas, "Doña Urraca en el castillo de Nosferatu" (1972).

Autor correcaminos, trabajó para muchas otras revistas, más allá de Bruguera, aunque sin dejar de colaborar en la editorial del gato negro; de hecho, era tal el volumen de páginas a dibujar semanalmente, que llegó a crear un equipo en Cartagena, el "Equipo Martz Schmidt", con un grupo de jóvenes dibujantes destinados a ser continuador de sus personajes: Ardil, Rogelio, Rosique y Dioni.

Con el declive de las revistas infantiles y juveniles, el grupo se disolvió por falta de trabajo, y Martz-Schmidt empezó a alternar la historieta con la pintura; con los últimos estertores de Bruguera, y el asunto de los derechos de autor sobre la mesa, Martz Schmidt acompañó a Ibáñez, Segura, y Raf, en su abandono de la editorial, pasando a Grijalbo, donde colaboraría para la revista Guai!, creando una de sus series más impresionantes, "Cleopatra". Pero su relación con Grijalbo no fue tan fructífera como la de sus compañeros, y la serie murió sin concretar el segundo álbum anunciado.

Con el nacimiento de Ediciones B en 1987, y el relanzamiento de sus personajes más comerciales Schmidt regresa a varias de sus creaciones, y desarrolla nuevas; crea así al ya mencionado Insegurini, para la revista TBO (entonces bajo el paraguas del Grupo Zeta), y dibuja nuevas páginas de Tragacanto, y sobre todo de la oronda y aristocrática Deliranta Rococó.

Siguió en activo, sobre todo como pintor e ilustrador, hasta su muerte, y recibió en vida numerosos reconocimientos y galardones, entre ellas La Gran Mención de Honor en el V Salón del Cómic y la Ilustración de 1985; la Placa de Plata de la ciudad de Cartagena en 1987; y ser nombrado Académico numerario de la Academia de Artes, Ciencias y Letras de París en 1989.

Desde los años 70 residió en diversas poblaciones alicantinas, primero en Alcoy, luego en San Juan, y finalmente en Elche, donde residiría hasta su muerte en enero de 1998, víctima de un cáncer de pulmón; por cierto, que durante cierto tiempo ha habido dudas sobre el lugar de fallecimiento, ya que consta oficialmente como "Elche", pero en realidad se produjo en Barcelona, mientras visitaba a su hermana, siendo inmediatamente trasladado a Elche, donde residía.

Fuentes: Redactado a partir de la biografía de Tebeosfera, y de la incluida en los recopilatorios de Emilio.

Contenido:

• Camelio Majareto: Recopilatorio de origen desconocido, con casi todas las historias de este psiquiatra locatis (si es que no están todas).
• Cleopatra, reina de Egipto: Ya subido en La Paraeta.
• Deliranta Rococó: Ya subido en La Paraeta.
• Doña Urraca: Ya subido en La Paraeta.
• Don Usurio / Martita, primeras historietas: Recopilatorio de dos de las primeras creaciones de Martz-Schmidt, para Pulgarcito, por Emilio (EAGZA).
• El Doctor Cataplasma:
• El Doctor Cataplasma y su criada Panchita, de la colección Olé! (Número desconocido).
• Recopilatorio en dos tomos de Emilio (EAGZA).
• El Profesor Tragacanto:
• Recopilatorio de Emilio (EAGZA).
• Recopilatorio de origen desconocido, con las tapas de la colección Clásicos del Humor.
• El Sheriff Chiquito: Integral de Emilio (EAGZA).
• Insegurini: Recopilatorio de Emilio (EAGZA).
• La pandilla Cu-cux-plaf: Fantomas Pérez Sociedad muy limitada: Integral de Emilio (EAGZA), aunque de este existe edición "oficial" en Magos del Humor.
• Troglodito: Recopilatorio de Emilio (EAGZA).

TÍTULO: El dinamismo humorístico de Martz-Schmidt
AUTOR: Martz-Schmidt
IDIOMA: Español
FORMATO: Varias colecciones
EXTENSIÓN: Números sueltos
ESTADO: Completo
ESCANEO: CRG
UPLOADER: Subida propia

Enlace a la carpeta
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Aventuras de Pi-Pío (Manuel García Ferré)

A pesar de ser un pequeño canario, Pi-Pío es bondadoso y valiente, lo que le lleva a vagabundear en busca de aventuras y de gente a la que ayudar, para, con el tiempo, llegar a convertirse en el sheriff de Villa Leoncia, para librarla de gente como el malhechor Paco-Pum (Poco de Paco y mucho de Pum).

Cinco años después de su llegada a Argentina, el dibujante Manuel García Ferré comienza a colaborar en la histórica revista Billiken (1952) con la historieta "Aventuras de Pi-Pío", que perduraría durante 6 años, y en la que nacerían muchos de sus grandes personajes, encabezados por el propio Pi-Pío, al que acompañarían el caballo Ovidio, Calculín el niño genio, o Hijitus, uno de sus personajes más populares, y además el primer superhéroe argentino, llegando a tener su propia revista.

Las tiras de Pi Pío se caracterizaban por un dibujo bastante paródico, y por la fuerte  esquematización comprensiva de ciertas escenas, en las que se describían ingenios de guerra, buques, aparatos varios... Lamentablemente, la última historia, en la que aparece un primer personaje bautizado como Pe-te-te (Aunque no es un pingüino) nunca llegó a completarse.

La serie fue reeditada parcialmente en la revista Anteojito, a la cual acompañó hasta su fin, tiempo en el cual rotó alrededor de unas siete veces, sufriendo modificaciones paulatinas en cada rotación: Edición de diálogos con tendencia al “aggiornamiento”, y hasta un redibujo completo en la última rotación.

Existen dos recopilaciones distintas de la serie, la primera de Chuky para el CRG (hacia 2011) y la segunda de Emilio en 2014; he considerado interesante postear las dos porque presentan notables diferencias. Así, la del CRG se ciñe a recopilar la historia en sus páginas más antiguas, aunque incluye al final unos extras, entre los que encontramos páginas dobles de Pi-Pío anteriores a su serie, pósters suyos, e historietas de la misma época de otros personajes; es cortesía de Easydat, por cierto, a quien le agradezco esta joyita que desconocía.

Respecto a la versión de Emilio, incluye las distintas versiones variantes que se publicaron de algunas páginas, en concreto todas aquellas cuya numeración termina en la letra b; en el caso de la página 265, incluso hay una triple variante. El tomo no es exactamente igual al que publicó Emilio en su día en TFH, pues como algunas páginas estaban nombradas como Pi-Pio y otras como Pi-Pío, el Gonvisor no las ordenaba bien; las he renombrado para que estén todas igual ;)

TÍTULO: Aventuras de Pi-Pío
AUTOR: Manuel García Ferré
IDIOMA: Español
FORMATO: Tomo único (Dos versiones)
ESTADO: Completo
ESCANEO: CRG / Emilio (EAGZA)
UPLOADER: Subida propia / Easydat

Versión del CRG
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Versión de Emilio
https://mega.nz/#!56wxHBjQ!-jVRXJ1t5wQ8_oG415KX57vglw1DaZTOpkkTF03Lvkg

La obra de Vilanova

Nueva monografía, esta vez de Francisco Javier González Vilanova, autor español bastante olvidado hoy por hoy, que provechaba al máximo cada línea dibujada, dando una impresión de mayor complejidad en el dibujo de la que realmente tiene, con un gran manejo de los sombreados; su estilo se adapta perfectamente a todo tipo de ambiente, desde escenas en plena naturaleza hasta ciudades del futuro o escenas de naves espaciales; en sus distintas historias, Vilanova se mueve con comodidad con su trazo por los más distintos escenarios dando muestra de su maestría en el arte del dibujo.

Nacido en Barcelona en 1930, trabajó sobre todo en historias de acción, a través de agencias, principalmente la Selecciones Ilustradas, de Josep Toutain; durante la primera mitad de los 70 contribuyó con historias cortas en las revistas estadounidenses Psycho y Nightmare, de Skywald, con guiones de Al Hewetson y Doug Moench, entre otros. También colaboró en Weird Tales of the Macabre, de Seaboard Comics, e ilustró historias de 'Tarzan' para los mercados británico y holandés.

Usó indistintamente diversas firmas, combinando sus nombres y apellidos: Vilanova, By Vilanova, Xavier G. Vilanova, y F. J. González; también se creó que podría haber usado el seudónimo de "2 Hots", junto al propio Toutain, para desarrollar historias del personaje Bikini Cat, con Editorial Rollán.

En España sus obras se publicaron en revistas de la talla de Dossier Negro, Rufus, Delta, Vampus, la Morbo de Bruguera, o la S.O.S. de Valenciana. Curiosamente su primera obra publicada en España fue en clave humorística, "Niní, Chica in", en Gaceta Junior (1969); y también publicó en las páginas de la revista Mortadelo (números 598 a 608), donde apareció editada la  historieta "El cerebro", escrita por A. Martín.

A todo esto hay que añadir su faceta como portadista, muchas de ellas para las revistas antes mencionadas, pero también para libros de bolsillo de ciencia-ficción y terror, entre ellos "Capitán Átomo" de Johnny Garland (Juan Gallardo Muñoz), "El fantasma de Lucentum" de Gerardo Muñoz Lorente, o "Mátame despacio, bruja", de Burton Hare (José María Lliró Olivé). Vilanova falleció en su ciudad natal, en 1995; poca más información he podido hallar.

Fuente: Tebeosfera y Lambiek; información de los libros, Tercera Fundación.

De momento, solo tenemos dos recopilaciones de Urijenny, las que motivaron el post, pero espero que pueda ampliarse; en concreto son:

• Crónicas después de una guerra:
• Visiones o aspectos de posibles futuros distópicos, después de una guerra apocalíptica que asolara la Tierra; es una obra casi paradigmática en su tipo, y con una gran fuerza en el mensaje que transmite, que va súper-recomedada al frikismo.
• Son obra de Vilanova en guión y dibujo, y reúnen 7 historias publicadas, en las revistas Delta N° 38, 40, 41, 42 , 43, 44, y 45, durante 1983; la portada es de Segrelles, y corresponde a la revista Delta N° 40. Contenido:
• “A.P.N.”, en Delta Nº 38
• “Soledad”, en Delta Nº 40
• “Sólo el miedo es malo”, en Delta Nº 41
• “Desconfiad de los terrestres”, en Delta Nº 42
• “El refugio”, en Delta Nº 43
• “Robinsones del espacio”, en Delta Nº 44
• “Rito de iniciación”, en Delta Nº 45
• 
  

• Historias de ciencia-ficción de Vilanova:
• Recopilación de historietas en Blanco y negro, guión y dibujo de Vilanova, publicadas en los magazines Delta y Dossier Negro, entre fines de 1982 y mediados de 1984; se incluyen además de las historias algunas páginas divulgativas dibujadas por Vilanova para estos magazines, relacionadas con la temática de ciencia ficción.
• En su conjunto, las historietas de esta recopilación constituyen una buena muestra o portfolio del arte de Vilanova en esa época, con su característico dibujo realzado por los sombreados y con los guiones plenos de humor e ironía, y complementan las historias de "Crónicas después de una guerra" en lo que da a presentar un panorama del arte historietístico de este gran artista hispano; entre las historias se destacan particularmente las publicadas en Delta, con historias tales como: "Recreación" o "El regreso".
• En Delta:
• "Recreación", en Delta Nº 33
• "El regreso", en Delta Nº 34
• "Clase A", en Delta Nº 35
• "Expedición de caza", en Delta Nº 37
• "El laberinto", en Delta Nº 39
• En Dossier Negro:
• "Presidente, ¡no!", en Dossier Negroº 161
• "Cuestión de alcance", en Dossier Negro Nº 162
• "National 9", en Dossier Negro Nº 168
• Páginas de divulgación:
• "Los black hole o agujeros negros", en Delta Nº 37
• "Vida extraterrestre", en Delta Nº 40
• "El Universo no se acaba", en Delta Nº 49
• "Tunguska, ¿qué pasó?", en Delta Nº 49
• "En torno al cerebro", en Delta Nº 49
• "Por qué desaparecieron los dinosaurios", en Dossier Negro Nº 162

• El Cerebro:
• Historieta publicada en Mortadelo, con guiones de A. Martín, de la que tenemos dos versiones:
• La primera es del CRG y no tiene portadas, es colaboración de un amigo de La Paraeta, vía Txipi.
• Y la segunda es de Emilio, publicada en TFH.

• Recordando a Vilanova:
• Recopilatorio de Emilio que repasa sus historias en Delta y Dossier Negro.

• Niní, chica In:
• Breve serie humorística publicada en la revista Gaceta Junior, que nos mostraba el día a día de Niní, una muchachita a la moda; solo perduró 8 números, incluido el Almanaque de 1970. Lo he recopilado en un momento, arreglando un poco las páginas, para mi colección ¡Che, qué cómics! ;)

TÍTULO: La obra de Vilanova
AUTOR: Francisco Javier González Vilanova
IDIOMA: Español
FORMATO: Varias colecciones
EXTENSIÓN: 2 Tomos
ESTADO: Completo
ESCANEO: CRG / Urijenny
UPLOADER: Urijenny



Historias de ciencia ficción
http://www.mediafire.com/file/gxvmi5b8a5iio82/tyrter4534xxyxsdssds.rar

Crónicas después de una guerra
http://www.mediafire.com/download/rp70s8d5m7w7t7t/tyrtgdndndndmkk3256sawqsahjjk.rar

Niní, chica In (¡Che, qué cómics!)
https://mega.nz/#!Fd4UXCCB!h5Twe_MXfEVMJwRPhn6nD4Ymz48hN9kEEko83mXwvdI

Recordando a Vilanova (EAZGA)
https://mega.nz/#!J3o1BDZB!1Zbm-0mxiAt-z6ljiXnOy2ocL9tCl0mWtONAcue-jhI

El cerebro (Versión CRG)
https://mega.nz/#!kqh0iAZD!IOsHziAO8evQLZWSHrEn0pb1UKmsW8ZxPK2TabGYfvk

El cerebro (Versión Emilio)
https://mega.nz/#!hiozgabb!dFbRXJWpEVbpoSLJeEENsRaHwXivo02MOpApUXyDGjE

José Peñarroya, una vida en Bruguera

Vamos allá con otra monografía comiquera, esta vez del genial José Peñarroya, uno de los cinco grandes autores bruguerianos, y sin embargo de los menos recordados.

José Penarroya nace en 1910 en la localidad valenciana de Forcall (Castellón), aunque siendo muy pequeño su familia se trasladaría a Barcelona, donde viviría hasta su muerte; de su infancia y juventud se conoce poco, solo que combatió junto al ejército republicano en la Guerra Civil. Ya en la posguerra, trabaja como contable en una destilería, pero pronto se vería atraído por un anuncio, solicitando dibujantes para los Estudios Chamartin; allí conocería a otros futuros genios, como Escobar, Cifre, Fresquet, Arnalot, o a Iranzo.

La gran oportunidad le llega con la editorial Bruguera, de la mano de una revista Pulgarcito, relanzada en 1947 bajo la dirección de Rafael Gonzalez, que coordinó a un grupo de jóvenes autores para darle un aire mas moderno y acorde con los nuevos tiempos, desplegando en sus páginas una aguda y a menudo violenta caricatura de la sociedad del momento; Peñarroya crea así a Don Pío, marido calzonazos dominado por su esposa Doña Benita; a Gordito Relleno, un buenazo tontorrón, que siempre mete la pata al querer ayudar; a Calixto, alegre y positivo, pero un auténtico oportunista; o al despótico y eternamente cabreado Don Berrinche.

El humor de Peñarroya es sutil, nadie se ríe a carcajadas con sus páginas, pero logra esbozar una sonrisa en los lectores, al ver caricaturizada en ellas la sociedad occidental. Autor prolífico, Peñarroya colaboró en multitud de diarios y revistas, y no solo infantiles, entre ellas estaban El Noticiero Universal, Dicen, Lean, los suplementos de La Prensa y El Levante, Don José, Tele Radio, Tele Chico, y un larguísimo etcétera.

Peñarroya formó parte del grupo que, en 1957, decide emanciparse de la editorial Bruguera y embarcarse en una aventura, Tío Vivo, que se vio abocada al fracaso por diversos motivos, entre ellos la inexperiencia en la gestión de los autores, la competencia de Bruguera con una revista similar (Can-Can) y sobre todo las dificultades de distribución para cualquier competidora de la editorial del Gato Negro. La gran aportación de Peñarroya fue su serie "La familia Pi", donde vuelve a insistir en la problemática de una familia de clase media.

Tras la reintegración del equipo de Tío Vivo en Bruguera, Peñarroya retoma sus antiguos personajes, y también participa en nuevas cabeceras de la editorial, como Can Can, donde continúa con sus chistes de chicas guapas, cada vez mas estilizadas, y crea al personaje teatral Bambalino Taliez; para Sissi, da vida a Polita y a "Floripondia Piripi, se pirra por dar el sí"; en El Campeón de las historietas y EI DDT, publica "Don José Calmoso, jefe feroz y moroso", "Quinielo Futbolinez", o "Don Chatarra"; en el nuevo Tio Vivo de Bruguera, una de sus series deportivas mas emblemáticas, "Pepe el hincha"; En El Capitán Trueno Extra, "Rudesindo el bucanero, un tipo de cuerpo entero"; y en el veterano Pulgarcito con el niño prodigio Pitagorín.

Peñarroya continuaría fiel su editorial de siempre hasta su muerte, en 1975; hasta el final siguieron fluyendo de su pluma sus viejos personajes, ya algo cansados, y los diarios deportivos recibiendo puntualmente su crónica en formato de chiste, algunos de los cuales quedarían inéditos.

Para cerrar este articulo, nada mejor que las sentidas palabras de su buen amigo Escobar en un recuerdo póstumo: "No es justo que hombres como Peñarroya desaparezcan cuando tanto podía esperarse de ellos, en plena madurez de ideas y de capacidad creadora. No, no es justo."

Fuente: Reescrito a partir del texto de Emilio de "Don Pío, Pulgarcito 6ª época", redacto a su vez de los textos de Miguel Fernández Soto en seronoser, y Alfonso en unamiajitadeto.

Contenido:

• Calixto: Recopilatorio de sus primeras historietas en Pulgarcito, realizado por Emilio.
• Don Pío: 
• Recopilatorio de sus primeras historietas en Pulgarcito, realizado por Emilio.
• Recopilatorio de varias ediciones de Pulgarcito, realizado por Emilio; dos tomos.
• Recopilatorio de sus páginas en la Sexta época de Pulgarcito, realizado por Emilio; cinco tomos.
• Serie Magos del Lápiz número 32, escaneado por Balrog para el CRG.
• Olé antiguo número 76, "Don Pío: Peripecias hogareñas".
• Gordito Relleno:
• Recopilatorio de sus primeras historietas en Pulgarcito, realizado por Emilio.
• Recopilatorio de varias ediciones de Pulgarcito, realizado por Emilio.
• Recopilatorio de sus páginas en la Sexta época de Pulgarcito, realizado por Emilio; dos tomos.
• Recopilatorio de sus páginas en la Segunda época de Din Dan, realizado por Emilio.
• Serie Magos del Lápiz, escaneado por Balrog para el CRG.

He reutilizado el post que hice originalmente para "Don Pío: Peripecias hogareñas", que era lo único que tenía publicado de Peñarroya en solitario; así está todo junto ;)

TÍTULO: José Peñarroya, un mago del humor
AUTOR: Autor
IDIOMA: Español
FORMATO: Varios números
EXTENSIÓN: Números sueltos
ESTADO: Parcial
ESCANEO: CRG / Quién lo hiciera posible
UPLOADER: Subida propia

Enlace a Carpeta
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Don Pío: Peripecias hogareñas

https://mega.nz/#!TVtW1JSB!LdS5MnQxovP1xLVndIW_Nc8ceYNJMuozaF7iuRPDCXE

Calixto - Primeras historietas (EAGZA)
https://mega.nz/#!ptpSALZK!GT7XNDyDPULgQAzYJyQhYjmERANZB44Cdszw5KFcrvo

Urda, un maestro del humor con estilo único

En esta ocasión no presentamos a un autor de la escuela Bruguera, pero sí a uno precursor de dicha escuela, colaborador de su antecesora, y de la histórica TBO, el talentoso y único Urda.

Manuel Urda Marín nace en Barcelona en 1888, y a muy temprana edad comienza a colaborar en revistas locales o regionales como Monos (1904), L'Escolanet (1906), Virolet, Cu-Cut!, En Patufet, y prácticamente la totalidad de revistas publicadas a principios del siglo XX en Barcelona; de hecho en 1915 llegó a crear su propia revista, En Belluguet, de muy corta vida.

En marzo de 1917 aterriza en la recién fundada revista TBO, editada entonces por "Imprenta y Litografía de Viuda de Arturo Suárez"; según algunos investigadores, su llegada fue en el número 3 de TBO, y según otros en el 9, pero lo bien cierto es que a partir de entonces su firma fue permanentemente ligada a la histórica cabecera, llegando a ser su primer director artístico entre 1918 y 1922. Para la revista creó la serie "De todo un poco", que perduraría hasta el número 751, del 17 de marzo de 1972; dicha página seria la última realizada en su larguísima carrera.

Pero no adelantemos acontecimientos; en 1919 colabora en "Historias y cuentos de TBO" y "Colección gráfica de TBO", ambos de Editorial Buigas. En la década siguiente entra en contacto con la editorial El Gato Negro, precursora de Bruguera, participando en varias de sus cabeceras; posteriormente colabora también, entre otras, en la novedosa "Muchas gracias" (1924-32), resucitada décadas después durante la Transición.

La década de los años 30 ve a un Urda muy activo, participando en Pulgarcito, Alegría, Bobín, Boy, Pupy, Andrómaca, Calderilla, y un sin fin más de revistas; pero durante la posguerra sus trabajos van centrándose en unas pocas editoriales, trabajando sobre todo para Bruguera, llegando a publicar eN Tío Vivo y el DDT; Cliper, sobre todo en su revista El Coyote; y en su casa, la revista TBO, en sus diversas etapas (Ediciones TBO y "Buigas, Estivill y Viña S.L.").

Previamente, en la década de los 40, se vio atraído por el mundo de la animación, y colaboró en los cortometrajes de Tono y Herreros, formando parte del colectivo de profesionales que realizó la serie Garabatos, entre 1942-45, con el histórico estudio Chanmartín, una especie de revista de humor, pero con dibujos animados.

Como comentan en Tebeosfera, Urda no fallaba semana tras semana en presentar su página correspondiente, y un día que le recriminó el director de TBO que dibujaba con pulso tembloroso,  a sus 84 años, contestó sin perder el humor: "No quiera usted saber la de cosas que le van a temblar cuando tenga mis años". Su última página se publicaría, como ya comentábamos, ese mismo año, en 1972; dos años después, el 9 de septiembre de 1974, fallecería en su ciudad natal.

Pero como el Cid, Urda ha seguido "publicando" después de muerto, puesto que muchas de sus páginas serían reeditadas en los años siguientes a su muerte en los sucesivos regresos de TBO, tanto en sus últimos coletazos independientes, como bajo los paraguas de Bruguera y Ediciones B; además, sus obras han sido recuperadas en diversos álbums recopilatorios, en los homenajes a TBO de Ediciones B y Salvat, en el número 2 de los Super Humor Clásicos, y en el tomo "El oeste en la revista Coyote" de EDT.

Fuente: Tebeosfera y otras webs

Contenido:

• Urda, Primeras historietas: Colaboraciones de Urda en Pulgarcito, en los primeros números de su quinta época (1-248); recopilación de Emilio.
• Urda en El Coyote: Colaboraciones de Urda en la revista El Coyote, recopiladas en dos tomos por Emilio.
• TBO Extraordinario dedicado al dibujante Urda con motivo de sus 50 años de colaboración;  data de 1967, en la época en que era publicado por Buigas, Estivill y Viña, S. L, y cuenta exclusivamente con páginas de Urda. Ha sido escaneado por Cantoseegla.

TÍTULO: Urda, un maestro del humor con estilo único
AUTOR: Manuel Urda
IDIOMA: Español
FORMATO: Varios tomos
ESTADO: Parcial
ESCANEO: CRG
UPLOADER: Subida propia



TBO Extraordinario
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Urda, Primeras historietas
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Urda en El Coyote
https://mega.nz/#!p553mbDT!QimxkJTbeJAIzrUibkvoD9wVfUynFjq2RwJLK979FzQ
https://mega.nz/#!0hZUGYjb!C3AJnHrmOd-jIOyq_YH_mL_gT04FmDW7rDZOLRUcuO8

La brillante fantasía de Karpa

Retomamos las monografías valencianas, esta vez de la mano de Karpa, uno de los más grandes nombres de la Escuela Valenciana, y de los principales pilares de Editorial Valenciana, para la que trabajó principalmente, con numerosas creaciones para sus dos títulos más, Jaimito y Pumby.

Rafael Miguel Catalá Lucas, más conocido como Karpa, nació en la localidad valenciana de Nules, Castellón, el 29 de septiembre de 1926; tras la Guerra Civil se traslada con su familia a la ciudad de Valencia, donde cursa estudios de Bellas Artes, llegando a ser profesor titulado por la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. En 1946 debuta en el mundo del cómic con Kangurito, creado para la Editorial Lerso.

En 1947 aterriza en Editorial Valenciana para ocuparse del popular personaje Jaimito, creado previamente por Miguel Martínez Verchili (Palmer), quien lo había cedido previamente a Jesús Liceras; Karpa tomaría el relevo en el número 26 de la revista homónima, y le daría la forma definitiva con la que alcanzaría sus mayores cotas de popularidad; no sería el único personaje recuperado de Liceras, pues años después resucitaría a Perico Fantasías, con el que Karpa daría rienda suelta a su enorme imaginación.

Jaimito en la colección Colosos del cómic;
¿el gordo de atrás no recuerda a Bocazas, de Cangurito?

Su estilo había ido evolucionando, pasando de un dibujo más realista, a otro con formas más redondeadas, líneas limpias, y un aspecto amable, claramente influenciado por Disney; páginas ordenadas, perfectamente encuadradas, y equilibradas con un aspecto armónico, en las que no había nada dado a la casualidad, son las que caracterizaban la historieta de uno de los más apreciados dibujantes de Valenciana.

Y así ven la luz Bolita, Simbad el Marino, Pulgarín, La Familia Cañamón, El Profesor, Jimmy, o Flechita alas de Plata, a los que acompañaría Cangurito, rescatado por su autor para la revista Pumby; algunos de sus personajes pasarían también por Super Pumby y Selecciones de Jaimito, la revistas hermanas de las principales de Valenciana.

Más allá de los pilares de Valenciana, colaboró en S.O.S., las colecciones Cuentos y Leyendas Ejemplares, Adaptación Gráfica para la Juventud, y Adaptaciones gráficas de Cuentos Clásicos, y realizó páginas humorísticas para otras series de Valenciana, como Purk y El Guerrero del Antifaz. En su estilo más realista, fue portadista de la colección Comandos y de la serie Cascabel, y realizó una excelente adaptación de la película "La guerra de los mundos" (1979).

Dejando a un lado Valenciana, hay que destacar su trabajo en la revista KCHT de la valenciana Ediciones Saturno (No confundir con los otros dos sellos homónimos) entre 1947 y 1948; en los años cincuenta colaboró en la revista Trampolín del sello Sección de los Aspirantes de Acción Católico. Posteriormente, en la década de los setenta, trabajó para la revista Zipi y Zape de Bruguera, creando la serie Distrito Gaviota. Según la wikipedia francesa, en el cambio de década 70/80 llegó a trabajar en varias series francesas, como Akim, Tipi, y Yataka, si bien no he encontrado más información por la red, al igual que su colaboración con una editorial alemana de nombre desconocido.

Tras la crisis del cómic que se llevó por delante a Valenciana y a Bruguera, se centró en otros campos del arte gráfico, como el diseño de conocidas campañas publicitarias para la sanidad pública, diseños de identidad corporativa, etc... siendo altamente destacables sus diseños para la gran juguetera valenciana Geyper, llegando a diseñar los famosísimos Juegos Reunidos Geyper. Incluso llegó a ejercer como artista fallero, aunque desconozco si como artista completo, o como diseñador de bocetos, como Rojas, Nin, y Soriano Izquierdo.

En el año 1992 le fue otorgada la medalla de oro al mérito cultural, concedida por la Generalidad Valenciana a toda su carrera como dibujante; un año después la misma Generalitat publicó el tomo "KARPA", con texto de Andrés Porcel y Pedro Porcel, que recopilaba diversas historietas e ilustraciones suyas para Valenciana.

En los últimos años abandonó la historieta para dedicarse a la pintura, desarrollando una amplia producción pictórica, en la que destacan sus retratos de marcada tendencia impresionista; estuvo en activo hasta su fallecimiento en la ciudad de Valencia, el 12 de septiembre de 2000.

Fuentes: Wikipedia, TFH, Tebeosfera, y más...

El libro de los hermanos Porcel, visto en Todocolección...

Contenido:

• Cangurito: Recopilación propia en Pumby y Super Pumby.
• Dibujando Historietas: Recopilación de Emilio, en edición revisada propia (Espero que no suene pedante XD); he agrupado los cuentos y los personajes multi-historieta (Toy, Aventuras del espacio), añadidas algunas páginas faltantes, y retiradas las páginas de Flechita, que merece su propio tomo ;)
• Flechita, alas de plata: Recopilación propia en Pumby y Super Pumby.
• Jimmy: Recopilación de Emilio.
• La Guerra de los Mundos: Ya subido en su día en La Paraeta.
• Perico Fantasías: Recopilación de Emilio en dos tomos, con las páginas de Liceras y Karpa.
• Pulgarín: Recopilación de Emilio en dos tomos.
• Simbad el marino: Recopilación de Emilio en tres tomos.

TÍTULO: La brillante fantasía de Karpa
AUTOR: Karpa
IDIOMA: Español
FORMATO: Varios tomos
ESTADO: Parcial
ESCANEO: CRG
UPLOADER: Subida propia

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Cangurito
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Flechita, alas de plata
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